14 бесплатных онлайн-курсов по моушн-дизайну для начинающих

3D-анимация для начинающих от Школы прогрессивного дизайна «Timart school»

Сайт — course3d.ru Длительность обучения — 3 недели. Стоимость обучения — 24 970 рублей.

На этом курсе слушатели познакомятся со всеми секретами создания 3D анимации для целей бизнеса, дизайна, веб-разработки, создания мультфильмов, рекламных роликов и видеоклипов, а также создания персонажей, локаций и сцен для компьютерных игр.

Программа курса:

• введение в Maya — установка и настройка, работа с окнами проекций, элементы навигации;
• основные функции Maya и моделирование — слои и работа с ними, передвижение объектов и персонажей, работа с ребрами, вершинами, объектами в полигональном моделировании;
• текстуры, цвет, свет, эффекты, оформление и окружение сцен;
• введение в анимацию — история, тренды, задачи в кино и компьютерных играх;
• инструменты для анимации — ключи, графический монтаж, кости, скининг;
• 12 принципов анимации — растягивание и сжатие, отказное движение, подготовка, сценичность, достоверность поз, захлест действия и сквозное движение, мягкое начало и конец движения, кривые траектории и арки, дополнительные действия, тайминг, утрирование, силуэт, привлекательность;
• риггинг — загрузка модели, выполнение скелета, IK и EK контроллеры, группы, ключи, монтаж.

Для всех слушателей доступен бонусный модуль «Как начать быстро зарабатывать на 3D анимации».

Выполненные в процессе обучения 15 работ составят основу портфолио будущего профессионала. Сертификат курсов поможет обойти конкурентов на вакансию 3D аниматора.

Оплата труда

Компании, где можно работать 3d-аниматором

Профессия 3D-аниматора очень востребована в современном мире и, соответственно, высоко оплачивается. Доходы специалиста зависят от региона работы, специфики и величины компании. 

Ступеньки карьеры и перспективы

В сфере 3D-графики 3D-аниматоры — самые востребованные специалисты, от которых во многом зависит успех фильма. Карьера 3D-аниматора может развиваться в направлении освоения смежных специальностей (художник-постановщик, художник по текстурам, моделлер, сетапер, визуализатор, композер). В вертикальном направлении роста карьеры 3D-аниматор может стать ведущим аниматором или лидом по анимации, который осуществляет общий стиль анимации всего проекта, контролирует работу всей команды специалистов, обучает их. В дальнейшем возможен рост до владельца или директора анимационной студии.

Интересные факты

Как ЭТО делается?

3D-анимация профессионально выполняется двумя способами:

1. «Keyframe» или «Анимация по ключевым кадрам» . В данном случае промежуточные кадры между двумя ключевыми кадрами образуются автоматически с помощью интерполяции. Этот процесс называется «кейфрейминг». В своей основе это классический, самый старый и известный способ анимации со времен Уолта Диснея и Уинсора Мак-Кея — «раскадровка», как его называют в мультипликации, только выполненный с помощью компьютерной программы. 3D-пакеты делают процесс создания ключевых и промежуточных кадров значительно проще и быстрее, что позволяет более широкому кругу людей заниматься этой интереснейшей профессией.

2. «Motion capture» или «Захват движения». Данный способ представляет собой процесс записи движений любого объекта с целью последующего использования этой записи в ходе анимации. Для этого существуют специальные мокап-камеры, фиксирующие маркеры, нанесенные на обтягивающий костюм персонажа. Специальная мокап-система формирует файл с положением маркеров во время движения.

Многие начинающие 3D-аниматоры используют очень эффективный способ «Референс».

Аниматор записывает на видеокамеру самого себя, воспроизводя при этом необходимое по сценарию действие или диалог, а затем переносит всё это на персонаж мультфильма.

Что читать?

Марк Джамбруно, «Трехмерная графика и анимация»

Стив Робертс, CHARACTER ANIMATION IN 3D

Сергей Цыпцын, «ПОНИМАЯ МАУА»

Ричард Уилльямс, THE ANIMATOR’S SURVIVAL KIT

THINKING ANIMATION: BRIDGING THE GAP BETWEEN 2D AND CG

Кен Приб, «THE ADVANCED ART OF STOP-MOTION ANIMATION»

Ричард Уильямс, «The Animator’s Survival Kit» («Набор для выживания аниматора») — книга о рисованной анимации будет очень полезна начинающим 3D-аниматорам.

Творческая студия «АЙЛИКОН» (ВАО)

Несомненно, дети любят смотреть мультики. Но чтобы сделать мультик самому – это невероятно! В смысле – невероятно интересно! Приводите детей на занятия в детскую мультипликационную студию, здесь помогут им реализовать свои творческие замыслы!

Занятия в мультстудии проходят 2 раза в неделю. Выбирайте удобные дни и присоединяйтесь к столь увлекательному творческому процессу!

Основной материал для изготовления мультяшек – это пластилин. Сначала дети придумывают мультяшные истории и персонажей своих мультиков – пластилиновые образы. На это уходит несколько занятий – надо научиться лепить из пластилина! Затем на монтажном столике устанавливается камера, выставляется освещение и ребята занимаются съемкой мультфильма, заставляя свои персонажи перемещаться и трансформироваться в соответствии со сценарием. После кропотливой съемочной работы начинается процесс монтажа отснятого материала и через некоторое время появляется настоящий мультфильм, авторами которого являются маленькие режиссеры-постановщики.

Кроме того, в мультстудии работают не только с пластилиновыми героями, а также используют другие техники съемки мультипликационных роликов — техника перекладки, кукольная мультипликация, предметная съемка и т. д.

Как создать анимацию с НЛО?

Заключительный урок курса, благодаря которому вы создадите летающую тарелку с лучом. Начинаем с обзора рабочего экрана и основных функций программы, затем переходим к созданию гифки. Закрепляем все навыки и знания, полученные в предыдущих уроках, а именно, работаем со слоями и их возможностями, редактируем фон, настраиваем анимацию и подгоняем скорость движения с помощью таймлайна.

Также мы настраиваем композицию, рисуем в программе, используя перо и другой инструментарий, устанавливаем различные эффекты в анимации. После всего курса по Abode After Effects в вашем портфолио будет 30+ полноценных примеров работы, анимация с НЛО – одна из них.

Как создать анимацию бесстыжего кота?

По традиции – начинаем с основ, а именно, с рабочих инструментов, создания нового проекта. Автор расскажет, что такое навигация, поделиться различными фишками, которые помогут вам продумать рабочий процесс и оптимизировать его. Также в уроке небольшой обзор основных инструментов и информация о горячих клавишах

Активно используем ключи и таймлайн, работаем со слоями и движением, вносим правки, особое внимание уделяем движению персонажа и деталям

Одновременно с этим автор отвечает на вопросы слушателей вебинара, например, о том, почему для работы необходима именно англоязычная версия программы, а также насколько актуальна сама анимация, в том числе, в качестве профессиональной занятости.

33.

Школа анимации «СОЮЗМУЛЬТКЛУБ» (ЦАО, ЗАО)

В рамках курсов ученики узнают историю возникновения анимации, как создавать и оживлять собственных персонажей, освоят разнообразные техники мультипликации, смогут научиться работать на профессиональном оборудовании и специальных программах для съемок и, конечно же, снимут свои мультфильмы.

Лучшие ученики получат уникальную возможность практику на киностудии «Союзмультфильм» и поработать бок о бок с профессиональными мультипликаторами над действующими проектами.

В рамках курсов также будут проходить мастер — классы от профессионалов индустрии и интенсивы в каникулярное время.

Дирекция образовательных программ в сфере культуры и искусства (ЦАО)

Программа занятий охватывает полный цикл создания мультфильма с детьми от организации занятий и педагогических методик до работы со съемочными и монтажными программами, базовых навыков по сценаристике, монтажу, анимации и работе со звуком.

Курс вобрал в себя многолетний опыт педагогики и творческих практик и представляет уникальную возможность получить профессиональную подготовку. Об анимации от А до Я расскажут профессиональные режиссеры, художники и мультипликаторы.

Что такое анимационная студия, и какие у нее могут быть форматы? Как научить ребенка придумывать увлекательные сценарии, рисовать в разных техниках, а затем при помощи современных монтажных программ оживлять собственные иллюстрации? Что такое пластика и актерское мастерство, и как они применяются в анимационном кино?

Школа Анимации

Специализированный сервис предлагает различные варианты получения знаний, необходимых для входа в аниме-сферу. Раздел по предмету обзора представлен как платными, так и бесплатными кейсами.
 
В числе последних значится вводный мини-курс. При просмотре лекций новички узнают, как установить профессиональный софт, и познакомятся с основными «заповедями» профессионала. Следуя инструкциям спикеров, начинающие профи создадут пробную локацию в объемном пространстве.

В свободном доступе находится контент ютуб-канала, где, к примеру, можно ознакомиться с подборкой лучших студенческих работ. 
 
 

Профессия 3D-аниматор от CGAim

Сайт — cgaim.ru Длительность обучения — 60 недель. Стоимость обучения — 90 500 рублей, с проверкой домашних работ и сертификатом – 94 500 руб., с индивидуальными консультациями и гарантированным результатом – 162 000 руб.

После оплаты слушатель получает доступ к группе, где знакомится с вводной лекцией, инструкцией по обучению. Изучение каждого урока завершается выполнением практического задания, которое проверяет наставник. Каждый понедельник преподаватель делает видеообзор по выполненным домашним работам. Кроме того, раз в неделю проходят онлайн-встречи с педагогом, который в прямом эфире отвечает на вопросы студентов и разъясняет проблемные ситуации.

Программа курса:

• основы 3D анимации — настройка Autodesk Maya, создание первого простого мультфильма, освоение плавной анимации с помощью автоматизации, продумывание сюжета, пошаговая инструкция по созданию выразительной анимации;
• анимация персонажей-людей — походка и участие в ней тазового пояса, позвоночного столба, поясничного отдела, грудной клетки;
• создание сцен — боя, бега с препятствиями, поднятия тяжестей, толкания, прыжка и компоновка этих действий в единую логическую сцену;
• подготовка сюжета к реализации, создание сценария, раскадровка, референсы, сборка;
• лицевая анимация;
• актерское мастерство — идея, психология поведения на камеру, создание сториборда сцены, съемка референса, выбор поз.

В дополнение к Maya слушатели освоят программу Davinci Resolve, глубоко проработают теорию и методику создания высококачественной анимации. Благодаря этой программу у выпускника появится шанс работать на одной из отечественных или зарубежных студий.

Обучение и ЕГЭ

Как стать мультипликатором? В принципе такая работа не требует обязательного наличия диплома. Вполне достаточно продемонстрировать на собеседовании свои навыки рисования, иметь нужный для этой профессии багаж знаний и уметь уверенно обращаться с хотя бы одной специальной компьютерной программой. И все же высшее образование будет существенным преимуществом.

Где учиться на мультипликатора? Всему необходимому обучают на курсах, в колледже или вузе. В России таких специалистов готовят во многих высших учебных заведениях. Перечислим 10 наиболее популярных:

1. Санкт-Петербургский институт культуры. Факультет информационных технологий.
2. Курский госуниверситет. Художественно-графический факультет.
3. Всероссийский госинститут кинематографии им. С. Герасимова. Факультеты: художественный; анимации и мультимедиа.
4. Санкт-Петербургский госинститут кино и телевидения. Факультеты: мультимедийных технологий и фотографии; экранных искусств.
5. Санкт-Петербургский госуниверситет. Факультет искусств.
6. Тюменский госинститут культуры. Факультет дизайна, визуальных искусств и архитектуры.
7. Уральский архитектурно-художественный госуниверситет. Институт изобразительных искусств.
8. Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Штиглица. Факультет монументально-декоративного искусства.
9. Белгородский госинститут искусств и культуры. Факультет дизайна и технологий.
10. Институт кино и телевидения (ГИТР). Художественный факультет.

Абитуриенту необходимо сдать кроме обязательных еще ЕГЭ по литературе. Также при поступлении предусмотрен творческий конкурс.

Как анимировать самолетик?

Начинаем с обзора базовых вещей – прорабатываем основные инструменты, создание нового проекта (нового документа), рабочих окон. Рисуем основу с нуля в программе. Также можно использовать Иллюстратор, а затем импортировать его в After Effects. Настраиваем новый документ и начинаем рисовать, чтобы затем анимировать изображение.

Особое внимание уделяем плавности движения гифки, настраиваем параметры Rate, позволяющие добиться необходимого эффекта. Сегодня работаем с 14 кадрами в секунду, по аналогии с фильмами

Смотрим на результат, исправляем недочеты вносим корректировки в проект. Также работаем с траекторией полета, с объектами, выходящими за рамки листа. Используем перо и другие инструменты.

30.

Нужно ли иметь высшее образование, чтобы работать аниматором?

Аниматором в принципе можно работать и не имея высшего образования в сфере анимации/мультипликации. Однако таких самоучек-профи считанные единицы. Самостоятельно осваивать профессию аниматора не просто — ведь просто прочитать книжку и посмотреть видеокурсы недостаточно. Нужны разнообразные навыки

И очень важно, чтобы руку ученика в период обучения поправляла рука опытного мастера-аниматора

На факультете анимации университета можно почерпнуть очень многое -пополнять копилку знаний будут профессионалы, проработавшие в анимации долгие годы; имеющие колоссальный опыт и обладающие уникальными знаниями.

Отличие факультета анимации «Синергии» в том, что в вузе во главу угла поставлен подход, ориентированный на получение максимальной практики под контролем экспертов «Союзмультфильма» и самореализацию.

Сотрудничать с легендарной студией лучшие студенты начинают еще во время учебы.

— Занятия анимацией и связанными с ней направлениями позволяют не только получить навыки востребованной и перспективной профессии, но и раскрыть новые грани индивидуальности, узнать о своих способностях, что, безусловно, может сыграть немаловажную роль при построении дальнейшей профессиональной и личностной траектории», — отмечает директор «Союзмультфильма» Борис Машковцев (на фото).

— Программа обучения анимации, которую «Союзмультфильм» запускает совместно с университетом «Синергия» не только уникальна с точки зрения содержания и практических принципов реализации, а в первую очередь позволяет развивать креативные способности, погрузить в атмосферу творчества, на ранних этапах обучения научит работать в команде, что является важнейшей компетенцией в профессиональной среде, — добавляет Татьяна Ашутова, декан факультета анимации.

Создание анимации зависшего робота.

Отличный урок для новичков, который также будет полезен и опытным пользователям. Особенность инструкции в создании анимации полностью с нуля, что особенно актуально для людей, которые впервые видят программу Adobe After Effects, но хотят научиться анимации. Как и в предыдущих уроках, работаем в Adobe After Effects CC 2017, разбираем иллюстрацию на слои, которые потом будем анимировать.

Из урока вы также узнаете, что такое маски, контуры, как соединить объекты, что такое снепинг, тайм лайн, как увеличить композицию. Параллельно автор делиться различными фишками для профессионалов, объясняет преимущества горячих клавиш, делаться собственными наработками, позволяющими оптимизировать процесс создания анимации.

04.

Разбираем домашнее задание.

Урок будет полезен тем, кто хочет оценить домашнее задание других участников в рамках курса, узнать что-то новое, поучиться на ошибках и примерах работ. Автор курса разбирает работы участков курса, указывая на неточности, недочеты и ошибки.

Просматривая видео, вы услышите массу полезных советов, фишек в оформлении, стилях, а также научитесь оценивать собственные работы по качеству исполнения, креативности, с технической точки зрения. Отличный навык для дальнейшего развития, который точно пригодиться вам в будущем – на пути совершенствования умений и получения новых знаний.

14.

Udemy

Платформа Udemy является своеобразным посредником для преподавателей и студентов со всего мира. Первые могут разместить на площадке свой авторский материал, вторые имеют возможность выбрать оптимальный вариант в соотношении «цена-качество».

Видеокурс по Autodesk Maya рассчитан на аудиторию, не имеющую предварительной подготовки. Автор поможет взрослым и детям заглянуть в мир 3д. Учеников ждут 10 уроков, каждый завершается практическим заданием. Будут рассмотрены основные функции, примеры использования примитивов и текстур, нюансы построения кривых и др. При изучении Maya применительно к предмету обзора юзеры под руководством наставника создадут изображения велосипеда, часов и комнаты. 
 

Основы анимации в After Effects от Нетологии

Сайт — netology.ru Длительность обучения — 2 месяца. Стоимость обучения — 32 830 рублей единовременно или 2 736 руб./мес. при оплате в рассрочку.

За время обучения на живых вебинарах и практических заданиях слушатели выполнят реальные задачи. По окончании получат документ установленного образца, который является официальным удостоверением соответствия квалификационным требованиям.

Программа курса:

• интерфейс Аdobe After Effects и навигация по функциям и вкладкам;
• типы объектов и элементы данных;
• автоматизация операций;
• создание слоев и 2D композиций, разбиение слоя на фрагменты из камня, стекла или дерева;
• создание движущихся волос и сложной органической молекулы;
• анимирование групп объектов;
• трансформация объектов и персонажей из 2D в 3D;
• цветокоррекция футажей;
• привязка анимации к аудиослою.

За два месяца интенсивной учебы и работы слушатели смогут получить знания и навыки, достаточные для самостоятельного создания полноценного анимационного ролика – в качестве дипломного проекта.

Топ 14 лучших онлайн-курсов 3D-анимации для начинающих

Профессия 3D-аниматора родилась на стыке нескольких креативных направлений. Чтобы добиться успеха на данном поприще, нужно обладать художественным вкусом, разбираться в скульптуре, ориентироваться в трехмерной графике, знать принципы традиционной анимации, владеть специальными инструментами.
 

Постичь все премудрости можно, воспользовавшись предложениями заявленной тематики или обратившись к программам смежного контента. И то, и другое представлено как компаниями-хэдлайнерами дистанционного образования, так и узкопрофильными ресурсами.
 
Мы собрали лучшие онлайн-курсы по 3D-анимации для удаленного обучения. Есть как бесплатные уроки для начинающих, так и профессиональные образовательные программы с выдачей сертификатов, дипломов и помощью в трудоустройстве.

Как создать анимацию вылетающего ноутбука?

На этот раз создаем необычную анимацию в оригинальной стилистике. В качестве источника можно использовать работы из Сети или создать собственные наброски и прорисовать их в иллюстраторе. Импортируем файл иллюстратора в программу для дальнейшей работы. На примере исходного файла автор покажет, как правильно импортировать файлы в программу, какой вариант выбрать – футаж или композицию.

Вы узнаете, в чем разница между ними и почему стоит остановиться на варианте «Композиция» (необходимо, чтобы слои были разделены, для удобства редактирования). Автор также раскроет другие фишки, и покажет, как создавать анимацию «летающих» предметов. Отличный вариант для коммерческого проекта, или в качестве проекта для портфолио.

07.

Как создать анимацию Рика и Морти?

Программа Adobe After Effects – отличный инструмент для тех, кого интересует моушн и анимация. Ее возможности безграничны, и помогают создавать массу креативных гифок любой сложности. Присоединившись к курсу, вы с первого же урока узнаете, как научиться работе в программе Adobe After Effects CC 2017.

В первом уроке автор покажет и расскажет, как создать анимационных персонажей Рика и Морти, на основе несложной иллюстрации из Сети. Можно найти такую же, или набросать свою. Из первого урока вы также узнаете, как настроить рабочую область под себя, какие инструменты вам понадобятся на начальном этапе, как создавать новый проект, открывать файлы, импортировать их из Photoshop и многое другое.

02.

Большой фестиваль

Учиться дистанционно у лучших специалистов призывает онлайн-школа Sbfm, предлагая подборки авторских курсов. Будущие мастера могут осваивать аспекты печатной графики, коллажа, шарнирной конструкции, рисования на планшете и After Effects.

В качестве бесплатного контента – проект «Анимация и Я», состоящих из трех частей. Вначале пользователей ждут 15 видеолекций от известных мультипликаторов (в том числе и от гениального Юрия Норштейна). В практической части опытные преподаватели познакомят с современными техниками, с подготовкой рабочего процесса. Ученики узнают о материалах и ключевых инструментах. Заключительный блок посвящен выполнению творческих заданий, результат чего будет обсуждаться на специальном форуме. 
 

Как создать анимацию чайного пакетика?

Интересная анимация, которая может использоваться в коммерческих проектах, например, для ролика чайного магазина или кафе. Автор подробно остановиться на рабочих областях, расскажет, где и какие инструменты расположены, как выглядит рабочий экран, как настроить весе это под себя.

Подробно он остановиться на окошечке «Project», как его настроить, что обозначает каждый пункт. Вы научитесь создавать новый проект с нуля, настраивать его. На каких пунктах необходимо остановиться, какие настройки важны.

Что такое «Preset» и какой из них выбрать? Также смотрим параметры Duration, и как их высчитывать

Что такое 25 кадров в секунду? Почему это важно и в чем секрет плавной анимации. За основу берем рисунки из Сети

05.

3D Maya с нуля от Анимационной школы Саши Дорогова

Сайт — dorogov-mentor.com Длительность обучения — от 5 до 9 месяцев. Стоимость обучения — 9 600 рублей в месяц, бронирование места на курсе – 1 300 руб.

Слушателям курса открывается доступ в личный кабинет, где можно изучать обучающие материалы столько раз, сколько потребуется. Сюда же студенты загружают выполненные практические работы, которые подробно рецензирует преподаватель. Обратная связь в форме видеофайла с правкой педагогом выполненных домашних работ.

В программе курса создание анимированных персонажей и объектов:

• маятник;
• прыгающий мяч;
• прыжок;
• мяч с препятствиями;
• походка человеческого персонажа;
• морфинг мяча в динозавра;
• выполнение дополнительного задания по выбору студента.

Преподаватель курса — Евгения Короткова — 3D-аниматор с высшим образованием и большим опытом практической работы. В частности, Евгения работала над мультфильмами «Маша и Медведь», «Бобр добр», «Алиса знает, что делать».

Общая информация

Первые мультипликационные рисунки начали появляться еще в доисторические времена, но максимального расцвета анимационная культура достигла в 19-м веке. После появления кино интерес к мультфильмам временно утих, но вскоре возродился. А когда появились компьютерные программы, популярность жанра еще больше возросла.

Художник-мультипликатор – специалист, который не только рисует образы, но и продумывает их до наиболее мелких деталей, вплоть до кадра, где они показываются. Обычно люди работают над созданием мультфильма целой командой, где каждый имеет свою роль: один прорисовывает образы персонажей, другой человек продумывает декорации и так далее.

Сегодня профессия преподается в Московском государственном институте кинематографии С. А. Герасимова на улице Вильгельма Пика. На эту специальность очень большая конкуренция. Но больше, чем в государственных университетах, никто профессионально не обучается мультипликации. Но можно обучиться созданию мультфильмов и в анимационных колледжах, после чего мастеров с удовольствием оценят и пригласят на практику для получения опыта. В Москве на Курской создан колледж – время обучения два года, конкурс простой, обучение проходит интересно.

От профессионального художника-мультипликатора требуется ощущение стиля, понимания правил динамики, способность видеть и передавать личность персонажа, пространственное воображение, ощущение времени, проведенного перед экраном (кинематика).

Часто, чтобы верно представлять эмоции и жесты в кадре, художник должен сам изобразить их. Для хорошей работы требуется работоспособность, ответственность, решительность, перфекционизм и эмоциональная устойчивость. Оптимизм и навыки командной работы тоже не помешают.

GeekBrains

Программы с гарантированным трудоустройством, онлайн-программы со стажировками, интенсивы, вебинары, мастер-классы и кейсы для подростков – на сайте портала Geekbrains посетители смогут найти оптимальный вариант получения образования

Познавательную информацию можно почерпнуть на тематических вебинарах или из статей в разделе «Блог».
 
Кейсов по мультипликации на ресурсе пока нет, однако, учитывая тесную связь данной сферы с геймдевом, пользователям стоит обратить внимание на 10-месячный комплекс «2D-художник игр». В рамках учебной программы студенты освоят цифровой рисунок, разберутся в азах стилизации, прокачают креативность и приобретут опыт в использовании инструментария 2D-художника.

Как создать анимацию с медузами?

В качестве идеи для урока используем гифку — кадр из фильма, который превращаем в векторную графику. Самым сложным элементом является медуза, также прорабатываем другие элементы: часть помещения и персонажей. Кратко освещаются основные функции, особенности и инструменты программы, как и в предыдущих уроках. Особенность урока в том, чтобы показать движение медуз по определенной траектории.

Автор покажет и расскажет, как реализовать эту идею, чтобы движения были максимально естественными и плавными. Вы также увидите, какие именно клавиши использует автор вебинара, благодаря чему закрепите навык владения горячими клавишами.

29.

Чем занимается аниматор

Аниматор — это художник-артист, который с помощью определённых приёмов и технологий создаёт иллюзию движения персонажа мультфильма или компьютерной игры. Персонажи при этом двигаются, разговаривают, испытывают и проявляют разные чувства. Всё это аниматор должен изобразить, пользуясь разными профессиональными приёмами. Чем более живым и ярким получатся персонаж — тем выше качество работы аниматора.

Мультфильмы, анимационные сериалы, компьютерные игры не создаются в одиночку, над ними всегда работает команда. На большой студии аниматор — часть производственной цепочки. Можно сказать, что он — инструмент, которым режиссёр воплощает свой замысел. Сначала создаётся сценарий и образы персонажей, а потом аниматор воплощает и оживляет их.

Аниматор может работать и самостоятельно, то есть быть сам себе режиссёром. Так создаются авторские мультфильмы. В России ежегодно проходят фестивали авторских анимационных фильмов, например, «Суздаль» или «Крок», где создатели демонстрируют свои работы, обмениваются опытом, получают призы и награды.

С одной стороны, аниматор — достаточно творческая профессия. В рамках определённого режиссёрского задания можно самостоятельно работать над характером, внешностью, манерами персонажа, воплощать собственные идеи.

С другой стороны, в индустрии аниматору приходится работать в заданных рамках, выполнять режиссёрскую задачу. Если хочется больше свободы, можно заниматься собственными проектами, работать в авторском кино, но там меньше возможностей для заработка.

Как создать анимацию с морфингом?

Цель урока – познакомить учащихся с таким эффектом как морфинг, показать примеры, а также научиться реализовывать подобный эффект в работе. Если коротко, то морфингом называют технологию в анимации или визуальный эффект превращения одного объекта в другой.

Необходимо, чтобы объект трансформировался плавно, не «резал» глаз, выглядел стильно и интересно. Подобную фишку в дальнейшем можно использовать в телевизионном кино или в игровых фильмах, а также в рекламных роликах для ТВ. Морфинг часто используют в кино о супергероях или в фантастических лентах. Автор покажет, как создавать такую визуализацию на основе несложных объектов.

16.

Как создать анимацию с мышью и холодильником?

«Как в холодильнике мышь повесилась» – создаем сложную анимацию с характерной болтающейся мышью и раскрывающимся холодильником на основе векторной графики. Работаем с пространством, рисуем дополнительные элементы (холодильник, пол, стены). Можно добавить больше детализации, или оставить, как в примере.

Затем приступаем к деталям, одновременно с этим вспоминаем горячие клавиши и основные инструменты. Также вы научитесь создавать композиции, настраивать их, работать со слоем и его настройками. По сложности урок больше подойдет продвинутым пользователям или тем, кто проходит данный курс с первого урока.

28.

Основные виды анимации

Можно рисовать мультик, создавать на компьютере, лепить и оживлять героев из пластилина или передавать настроение, пересыпая песок. В любом случае создание полноценного фильма с применением каждой из названых техник — это большой труд.

• Рисованная анимация — классика, когда основу мультфильма составляют нарисованные от руки и сфотографированные в определенной последовательности изображения.
• Flash-анимация — результат работы компьютерного ПО компании Adobe, Inc. Рисованная двухмерная графика, уступающая в потенциале фазовых трансформаций обычной прорисовке. Облегчает плавность перехода между ключевыми кадрами — фазовку.
• Кукольная анимация — фильм, где вместо набора рисунков используют кадры с участием физических объектов — кукол. Первый кукольный мультик в истории был снят в 1906 году в России.

Чебурашка и крокодил Гена — гордость отечественной кукольной анимации

• Пластилиновая анимация — покадровая съемка фигур из пластилина, где фазовые изменения делаются между кадрами.
• Песочная анимация — получение динамики изображения посредством передвижения сыпучей субстанции на светящей плоскости. Такая техника позволяет исключить необходимость в покадровой фотосъемке, и транслировать происходящее в реальном времени через видеокамеру.

«Пластилиновая ворона» — шедевр пластилиновой анимации

3D-анимация — виртуальное моделирование. Фон и объекты не отрисовываются, а создаются программой анимации на основе законов физики и выглядят объемными. Работа в такой технике позволяет художнику полностью положиться на возможности компьютера.

Здесь стоит добавить, что независимо от того, какой принцип используется для создания фильма — мультипликация/анимация, они имеют немало общих деталей. К примеру:

• создание концепции — основной идеи и цели проекта;
• работа над сюжетом и сценарием;
• детализация отдельных сцен, характеров, объектов.

Важный этап, характерный для профессионального подхода к съемкам — визуализация замысла картины по эпизодам — раскадровка. В зависимости от задачи, этот инструмент значительно облегчает коммуникацию между членами группы, позволяя согласовывать детали сценария заранее.

Университет «Синергия» совместно с киностудией «Союзмультфильм» запустили образовательные онлайн-программы для школьников в Детской академии анимации, а для студентов легендарная студия «Союзмультфильм» на базе университета «Синергия» открыла в 2020 году Факультет анимации, на котором преподают мастера «Союзмультфильма».

Курсы анимации в институте Саши Дорогова

В зависимости от ваших интересов и уровня подготовки вы можете выбрать одну из программ:

• Анимационный рисунок с нуля. Основы профессии для начинающих. Продолжительность 1-3 года. Преподаватель Ирина Дорогова.

• Быстрый старт. Ускоренный курс от профессора анимации. Продолжительность от 4-х месяцев. Преподаватель Саша Дорогов.

• Анимационные курсы. Подробная программа, основанная на международных стандартах индустрии. Продолжительность 3 года. Преподаватель Саша Дорогов.

• Дизайн персонажей. Навыки создания персонажей, в том числе для тех, кто работает в 3D. Продолжительность от 9 до 14 месяцев. Преподаватель Юлия Гарибова.

• 3D Maya с нуля. Базовые навыки 3D анимации для новичков и тех, кто работает в 2D. Продолжительность от 5 до 9 месяцев. Преподаватель Сергей Корнилин.

• Иллюстрация в Фотошопе. От новичка к профессионалу с опытным наставником. Продолжительность 9 месяцев. Преподаватель Алина Терентьева.

• Портрет с 0. Основы построения, стилизации головы, гендерные и возрастные изменения. Продолжительность 1 месяц. Педагоги Алина Терентьева и Дарья Матрёшина.

• 3D для продвинутых. Повышение профессионального уровня в области трехмерной анимации. Продолжительность 1-3 года. Преподаватель Саша Дорогов.

• Курс каллиграфии. Навыки линейного рисунка. Продолжительность от 3 месяцев. Преподаватель Артем Лебедев.

Мы проводим курсы мультипликации онлайн. Каждая программа включает в себя теорию в виде лекций, которые можно просматривать любое количество раз. Основная часть обучения состоит из практических заданий на отработку базовых основ классической анимации, пластики движений, пантомимы, мимики и эмоций персонажей, внутреннего ритма сцены и многих других навыков.

Центр детского и молодежного развития «КОТ»(ЦАО)

В школе мультипликации ребёнок познакомится с волшебным миром мультфильмов, историей возникновения анимации, узнает, как создавать и оживлять собственных персонажей, освоит разнообразные техники мультипликации.

Каждый участник научится создавать героя и делать его анимацию. Юные мультипликаторы придумают и создадут собственных персонажей, увлекательные истории, а затем – оживят их. Какие материалы используют для работы? Пластилин, песок, фигуры ЛЕГО, рисунки, созданные красками, карандашами и мелом.

Принципы школы мультипликации:

• Доступность (простота, соответствие возрастным и индивидуальным особенностям)
• Наглядность (иллюстративность, наличие наглядных материалов)
• Реализация собственных творческих потребностей участников

Цель:

• Познакомить детей с миром мультипликации
• Создать и оживить собственных героев
• Создать видеоряд анимационных зарисовок из персонажей, созданных детьми, со звуковой дорожкой
• Создать сценарий мультфильма и сам мультфильм
• Каждый участник изучит основные принципы анимации в теории и на практике
• Научится пользоваться базовыми функциями профессиональной программы Dragon Frame
• Поэкспериментирует на практике с различными видами анимации
• Поймёт функционал каждого человека на съемочной площадке
• Попробует работать самостоятельно и в команде

Заключение

2D и 3D анимация — одно из самых востребованных и перспективных направлений на рынке IT-сферы. Ближайшие годы профессия 2/3D аниматора будет только укреплять позиции. Профессионалов на рынке труда катастрофически не хватает. Поэтому сейчас — самое время получить навыки профессии, которая на долгие годы станет не только инструментом получения дохода, но и способом выразить свое творческое начало. Онлайн-курсы, с обзором которых вы познакомились сегодня, дадут необходимые знания, практические навыки и помогут начать профессиональное развитие с одной из самых интересных и динамично развивающихся отраслей.